山，从来都不只是山。

亿万年沧海桑田，生长出山川叠嶂。无数的诗词，更将山的哲学品格，篆刻入基因里，以山比德，借山归隐，山中对饮。对于中国人来说——山，不仅是生活的乐园，更是精神的牧场。

从谢灵运到陶渊明，山与山居，被寄托了无尽的意趣，更有人将人生的旅途比作登山，循径而上路漫漫，越过一座山，前方还有山，但任何时候，止步稍歇，都是横看成岭侧成峰，远近高低各不同的人生风景。

重庆，别称山城。一个被称为山城的城市，自然从不缺少山。

从北城天街穿真武山隧道，半个小时就能转过鹿角立交的弯，山还是在前，隐秘而安宁，温暖而放松。

这里是龙湖·山前，龙湖2021年年度壹号作品。

有态度，有感知

朴悦设计作为室内设计单位，加入山前的美学共建，在设计师郭子看来——山前的山居，不是那种高光大宅，但场所里有生活态度、有对世界的理解和感知，就连时间的流逝都应该由居者自己来定义。无需用豪华来证明存在，也不必粘贴易于辨识的标签来强调文化或艺术，

而是越过繁华的“山丘”之后，

复归到对最本真、舒适的感官体验的追逐。

项目定位为山居美学体验馆，作为一个窗口，呈现龙湖山前对理想山居的定义。

于是，在景观和建筑友善而明确的指引之下，室内的设计基于对山居的理解及对自然的尊重，经由设计作为手段，将山的哲学转译为空间语言，徐徐展开。

越过山丘，又在山前，

停在你眼前的这座山，却不再要求你刻苦攀登，

而是静待你的走近，索求你的感受

山外有山的“山”

BEYOND THE MOUNTAIN

项目最重要的天赋在“山前”之外，即所在的“山”。

而对山而言，尊重是最好的设计。

在山前，最大的空间是自然的空间。建筑毫不犹豫地把土地留给它们，在所处山体的最高点之下，以坡屋顶，谦逊回应自然。犹如一块抽象的山石，隐于南山之麓。

山色各有空濛，四时晴雨、瞬息苍茫，植物严苛又随性地生长，山林繁茂又纤细的层次，透过通透的落地玻璃向室内敞开。

面对建筑条件和场地特质，朴悦的设计工作从三个方面展开：首先是延续建筑坡屋顶的框架，在空间内部重新构造，强化“顶“在空间内部的张力；其次是立面的留白，顺从“顶“的线条，将室内空间由内向室外延伸；最后，结合场地条件，将自然的感受发挥到极致，通过布局和细致的材质层次，营造度假酒店般的自然、休闲、惬意的体验。

开门，见山

VIEW OF MOUNTAIN

基于空间体量条件，设计师排除干扰项，选择沿袭建筑坡屋顶的框架，以中脊为主轴线，贯穿前厅以及整体空间，形成视觉纵深的唯一坐标。

为避免由此而带来的空间节奏不足，设计师用功能性的墙体分隔空间，形成间奏。入口处，以两侧端景收紧空间。三道墙体，如同山峦叠嶂，巧妙地错开，既隔开了主体空间，又保留中脊轴线的视觉，互为延伸。

径自往里走，外面的山消失了，取而代之的是，是内部的山，空间内外渗透，两相呼应。

延续建筑坡屋顶造型，檐下格栅及吊顶装饰，按照模数排列，如同一座向人敞开的山，同时材质的肌理，也让人联想到古建筑屋顶的檩条，在心理上，对空间氛围形成了包裹感。

功能体块顺着顶部的线条向室外的山色延伸，通过中心的山景沙盘进行转换分流，又归于尽头，两两对景，空间被最大限度地打开。站在三角处，一面看到核心沙盘，一面可以向两个分支张望，让人很容易就顺着光和景观，自然地往里面走。

既在山中

LOST IN MOUNTAIN

水景构成的镜面，倒映着清隽的树枝。空间的陈设也将最好的视野拱手相让给窗外的景致，家具尽可能地靠近地面，同时向室外延伸，环境和室内总有着某种融通，通过材质作为媒介，蕴养着地气相通。

置身其中，可感知的不仅是环境的美好，空间之中所蕴含的独特氛围，就自然地让人憧憬起对未来美好生活的想象。

在高频率的城市生活里，人们习惯由一个焦虑代替另一个焦虑。而在山里，人们做更少的事，见更少的人，说更少的话，却在心里留下更深刻与丰富的感受。

望群山，而知辽阔，闻鸟鸣，而知静美。山居的娴静，让人易于、更乐于感受，对于一草一木有更为细致的洞察。

设计在材质的选择上，以简单的形式，成就了另一种意义上的丰富。

透过更细部的材质表象诠释岩、石、木、铜这些自然之物，淡化象征人工的笔直冷硬，木材是自然之色，石头有风光雨水的痕迹，皮和织物也各有纹理，呼应结构的线条，细细抚摸，便可以体会超越繁琐日常、更悠远恒常的存在。

越过山丘，行至山前，可以看到发光的城市，也可以望向温柔的群山。夏日渐盛，听得到院内植物勃勃生长的声音，黄昏袭来，山里的薄雾渐渐笼罩，

对着满园花草，静静地喝一杯就近采摘的新茶，

美妙至极。