倾听寂静，倾听灵魂的声响

当我失望无比，我感到鼓舞；

当我毁灭坍塌，我能够愈合；

当我寂静坚定如同大地，

我才言语，

用如同闪电般的低音诉与每一人。

—— 诗人鲁米

 两种不同质感和风貌结合而成的浑然优雅，金属铜色有历史的厚和韵，光亮的白、线条的了然分明有自在的轻盈，与其说碰撞，不如说显现和揭露，就像圆在两端相遇认出彼此，就像白天在黑夜中醒来，就像给平淡生活打开第三只眼睛。

空间中，褶皱元素作为主体的装饰元素被无限诠释着，突破想象熟悉的边界。纹理和风琴褶，是贝壳的肌理延伸，是海面轻盈灵动的层层涟漪，是四时自然的节律缓缓爬过时光的面颊，浅浅留痕，是人为的营造，更是风的轻吻印记、是海浪掠过沙滩的细腻抚触、是无法言传而又清新鲜活的心灵律动……

设计师坦言：“对于某种纯粹、简约和抽象形式美的追求，与直白的生活琐碎保持一点距离，我们相信几何有某种通向本质的诗意。” 简约元素与波浪褶皱纹理结合，装饰画变得立体，不再是某种形象的表达，而更像是境的营造，意在画外。

我们越来越多地观看、浏览，而少感觉，在这个意义上，当代被称作“图像的时代”，我们越发匮乏的是叔本华所说的纵情静观的能力。褪去自我，方能真正看见，柏格森把这种直抵本质的直觉说成“从内部看”，就像莎士比亚说到的“心灵的眼睛”。

你还能记得那种闭上眼睛用心去看的清明感吗？所以我们放置了艺术家王韦的艺术雕塑于空间，是追问，也作为回答。

看见柔情，聆听美妙，设计可以触动人心，可以超越五感之上。无论是《聆水》还是《聆风》，艺术雕塑中，呈现了人与自然的暧昧关系，无限拉近的距离，进而逐渐深入灵魂，仿佛走进一个清凉舒适、茫茫无边的睡梦。石青、石绿色的点缀，也透逸出自然的丝丝神秘意味，在静宁安详的浅色体系中，搅扰出一份不同气韵。

        在洽谈空间，生活在这里获得了更为妥帖的体认，现代风的皮质沙发，大理石桌面，轻奢、舒适感自然而然地融合在低调的气质内。只是，那仿若过度纯白的百页帘、那被光线细致润饰过的空气，还是多了些超现实意味，因而才让人流连。

想必诗人兰波也曾百无聊赖，他曾写道：“看透了。形形色色的嘴脸一览无余。受够了。城市的喧嚣，黄昏与白昼，日复一日。见多了。人生的驿站。——噢，喧嚣与幻想！”可停顿之后呢，他马上拍拍屁股，只留下一句话：“出发，到新的爱与新的喧闹中去！“

  看吧，人终究是贪恋的，那么何不贪到极致呢？就像在心海天誉的哲美世界中，将一缕清阳、一捧静水、一杯清茶、一场无言的对话……都细细品咂，静静聆赏，不愿错过当下存在的每一个刹那，在这种清明的喜悦、极致的投入中，有无拣择的丰盈和无限意蕴。原来，并非生活的庸常让人厌倦，而是我们还不够“贪得无厌”啊！